你可能从未发现，阅读是如此有趣

严格来说，瑜伽是一种身心锻鍊的统称，好比中国讲返本归源、导引等等，瑜伽在印度也是一个身心修练的通泛名词。有一段时期进行各种身心修练的人不管任何派别，都被尊称为瑜伽士（Yogi,女性为Yogini）。

壹

瑜伽艺术（Yoga kala）属于情绪、本能、直觉、洞察力（antahkarana）的范畴。

它以来自实践和经验的原则为指导，使分析性知识和事实性知识得到同步感受。这种同步和谐是一切艺术的目标；瑜伽亦如此。

1、瑜珈不是宗教，它是任何人都可以使用的方法，一种在这个绝对不平静的世界里寻求内心安宁的模式。2、“瑜伽”一词在古圣贤帕坦珈利《瑜伽经》中的准确定义为“调伏自心”。它源于梵文音译，有“结合、联系”之意。

因为瑜伽是一种慢动作的运动，修身养性，同时也能让自己的身体变得更好，瑜伽里很多动作都是充满哲学性的，让人体能够得到充足的放松，，在瑜伽理解越深刻，气质会越好。

它是一种教育，帮助人实现心理上和精神上的进步。练习者可以达到一种优秀的状态，充满韵味、高雅、优美。

贰

瑜伽的目的在于开发身体、训练心智、稳定情绪，以实现人整体的精进。

它实现了身体各种力量、肌肉、关节、四肢、循环系统、呼吸系统、消化系统、腺体系统、生殖排泄系统的完美协调。

此外, 从瑜伽哲学理解，“气”为宇宙自然万事万物化生的根本。身体小宇宙的“气”与大自然的“气”如果不和谐，就会产生疾病。于是，这个一向为感觉所驱，一直成为感官之奴隶，已失去本来面目、烦恼不堪的自我。

它使感觉、心、智性、意志、意识和自我结合起来，使它们能和谐地运作。它为身心灵的分离画上了句号。

瑜伽哲学的三个原则：酸加、疼减、麻不练。1、酸加 如果身体在瑜伽后感到疼痛，许多人会因为这种感觉而离开运动，这实际上是错误的。炎症是由乳酸的破坏引起的，乳酸在肌肉中积聚并导致身体疼痛。事实上。

正如《瑜伽经》所说，世界上没有对立的事物。

瑜伽的最终状态，也是艺术的最终状态，即获得并表现出幸福、满足、成就感、自由、至福，从而达到整体性存在的巅峰，为什么说瑜伽是一门哲学。

两层。瑜伽哲学认为，有形的身体只是内在的存在或灵魂的载体。比它更重要的是“微妙”的身体（pranayamakosha），它通过许多气脉和能量中心，包围着有形的身体。瑜珈哲学认为练习瑜珈可以激活身体的功能。

《阿希哩布陀尼耶本集》用简洁的话语对此进行了概括，瑜伽是将个我（jivatman）融入梵我（paramatman）的过程。

瑜伽是一个心理-精神课题，联结人与关照的对象。

4:瑜伽真正练的是心,一颗随遇而安的心,就像印度哲学教导的四句话:无论你遇见谁,他都是对的人;无论发生什么事,那都是唯一会发生的事;不管事情开始于哪个时刻,都是对的时刻;已经结束一起。

在印度，人们相信通过瑜伽可以摆脱轮回的痛苦，内在的自我将与宇宙的真我合一；通过瑜伽修炼，可以证悟自心，并自主地控制生命的轮回。通过瑜伽的修炼，最高级的修持者可以通过静坐冥想的方式，觉醒人生自性与生命的至善境界。

奎师那神称之为在人类思考能力和行为能力之间取得安定、和谐、平衡的一种方式。

帕坦伽利谈到专心致志的努力和永不中断的冥想。瑜伽修行者能够控制并协调身体的运动，将这些运动和意识结合起来，沿着通往至上的道路前行。

《薄伽梵歌》中说，瑜伽既能促使我们的动作更加纯熟，又能使艺术表现更为精湛。

叁

画家选择他的材料，如画布、画笔、颜料。音乐节研究作曲、符号、音调、音阶。诗人运用辞藻、格律、韵脚、声调。雕刻家选择石头、黏土、工具。舞者选择合适的力度、街拍、服装、场景，瑜伽的精神和哲学意义。

每位艺术家都需要一些东西的辅助才可以进行艺术创作——琵琶、小提琴、场地、竖琴、钢琴、画笔、颜料、石头、叮叮当当的脚铃。

在印度，维纳琴（vina）被认为是辩才天女萨拉斯瓦蒂（Saraswati）的乐器，因为它不需要任何其他乐器的伴奏就可以完美地演奏拉格，瑜伽的感悟与理解。拉格融合了旋律、韵律、共鸣，为什么瑜伽是哲学，是一种优美压制的声音振动的有序结合，由音乐家用乐器创作出来。

《瑜伽经》对于瑜伽概念的发展在于五个方面:1.修炼目标:与“解脱”保持一致的同时，进一步将其状态阐释为“三昧”，并划分出由低到高的不同阶段。2.哲学理论:发展出了以“自性”、“神我”为核心内容的世界观。3。

肆

瑜伽哲学认为，人类是永生的，我们所认为的死亡不过如黎明前的黑夜一样，正处于苏醒前的熟睡状态;死亡不过是暂时性的失去意识的状态;生命依然在继续，其目的是为了不断地成长、成熟及绽放自我。

瑜伽修行者将自我作为乐器，最大限度地进行探索，以期辩才天女能够以智慧的形式流动，从而实现身心灵的统一。

他将身体架构比作维纳琴，头颅是维纳下端的葫芦，脊柱是维纳的琴颈，椎骨是旋钮和挡板，神经系统是弦。如果葫芦不够圆，不够牢固，或者上面有洞，这个维纳就无法弹奏。正如维纳的琴桥通过手指尖的技巧帮助音箱振动，鼻子通过呼吸带给瑜伽修行者和艺术家赖以生存的气息，从而赋予他们生命力，使它们能够将智慧之花和灵巧精准的动作相结合，达到完美的巅峰；如果太松，就弹不出声音。当乐器达到完美的状态，调音准确时，乐师就能和他的乐器以及音乐合而为一，瑜伽六大哲学体系。

同样的，瑜伽与哲学的关系，瑜伽修行者不断精进其身体，将这件乐器微妙的力量、虔诚的专注和不间断的练习相融合，作为对神的敬奉，儒家思想。

他没有画布、画笔、颜料、石头、锤子、凿子，但他利用体式锤炼身体，根据道德准则培养觉知，通过呼吸储存能量，利用内在宇宙之光或灵魂的光芒调整意识，以实现至上的美。

他和他的住所合而为一，因此他的身体变成了他的人间乐土。

本文摘自《瑜伽的艺术》【印度】B.S.K.艾扬格 著